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"Bernard Dumerchez, éditeur, une vie de livres et d'art", MUDO-Musée de l'Oise, mars octobre 2018

"Confluence", avec Takesada Matsutani, Manggha Muzeum, Cracovie, janvier-mars 2018

"Dô", avec Takesada Matsutani et Kate Van Houten, Shefter Gallery, Cracovie, mars-octobre 2018

Musée du Hiéron, Paray le Monial," Parcours 20ème - 21ème siècle" - collections du musée

Galerie Numaga, Neuchâtel, 24.06-10.08.2014, " À la limite de la narration et de la non-narration"

Exposition au Musée d'art sacré de Dijon et au Musée du Hiéron, Paray-le-Monial

du 30 mars au 30 décembre 2013

"Art Pologne aujourd'hui" - Aliska Lahusen, Gabriela Moratwetz, Piotr Szurek, Wela
Du vendredi 08 octobre 2010 au vendredi 10 décembre 2010

Alkema Tjeed, Balderi Iginio, Beer Franz, Estoppey Olivier, Lahusen Aliska, Mantz Gerhard,
Mauboulès Jean, Marjanov Wasa, Paolucci Flavio

L'association "Magny-tout" a le plaisir de vous inviter à l'inauguration de l'exposition:

Declan Field, Aliska Lahusen, Elise Lalumiere, Michele Marlien, Ginny Munden,
Gaspard R., Fabienn Stoulig

Le 25 Juin 2010 - Une vente aux enchères d'œuvres d'art au profit de Musée d'Arts et Techniques Japonais Manggha, Cracovie - très touché par des inondations de cette année - les pertes sont estimées à 1 million zl pl

tel. 0-12 267 27 03; 0-12 267 37 53 fax. 0-12 267 40 79
e-mail: muzeum@manggha.krakow.pl

       L'exposition d'Aliska Lahusen "Les Impermanences ", présentée actuellement à la galerie Numaga, s'inscrit dans la continuité de celle que le musée Manggha d'arts et techniques japonais de Cracovie consacrait l'an passé à l'œuvre récente de cette artiste. L'impermanence, une notion de base de la pensée orientale, demeure peu ou mal comprise en Occident. Ce terme recouvre pourtant un concept ancien et grave : celui que la permanente instabilité des choses est la seule certitude de la réalité du monde. L'image qui faciliterait l'entendement de cette idée pourrait être celle du reflet. Qu'il soit celui dansant sur l'eau ou directement renvoyé en vibrations sur notre rétine, il est la sensation fugitive et changeante par laquelle nous concevons la réalité visuelle. Le reflet comme image de l'impermanence organise et donne sens à l'exposition d'Aliska Lahusen qui peut être vue comme une suite d'évocations de la perception des instants transitoires qui forment l'existence.
       Qu'ils soient bi ou tridimensionnels, de petits, moyens ou grands formats, les travaux d'Aliska Lahusen appartiennent au territoire restreint des oeuvres abstraites, voire minimalistes dont le pouvoir suggestif touche au profond de l'être. S'il y avait un apparentement artistique à risquer, il serait, peut-être, avec certaines écoles de peinture tantrique car il s'agit bien ici d'une invitation à une contemplation de formes, couleurs et textures longuement réfléchies et travaillées qui captivent et embarquent plus loin le spectateur. On assiste là, en quelque sorte, au retour sur un des fondamentaux de l'art : provoquer une émotion qui porte à un nouvel état de conscience. Les sculptures "Tambours-Miroirs" participent de cette idée : le tambour, parmis tous les instruments, est celui qui le plus agit sur la psyché, capable de provoquer autant l'exaltation que la terreur. Il est un éveilleur de l'esprit mais ici ces "tambours" nous sollicitent non par le son mais par des couleurs d'une étonnante profondeur dans la contemplation desquelles nous retrouvons, effarés, notre image troublée. Ainsi, de tableaux en sculptures, de fins dessins sur étain en minimales surfaces de laques, le spectateur aura-t-il au long de son parcours vécu des émotions qui l'auront transporté plus proche de soi.

        H.S.

Station 13
Art en réseau
M. Becerra, R. Boccanfuso, K. Borjas, S. Khakhanashvili, A. Lahusen, C. Martinez,
P. Quilici, M. Tachikawa, A. Turrillo-Dubois

l'exposition des oeuvres d'artistes du 13ème arrondissement de Paris
du 4.02.2010 au 9.04.2010

Ch. Cuzin, A-L. Girodet, L. Guilbaud, A. Lahusen, C. Laks, C. Lother,
F. Lucien, A. Martin, S. Maurice, G. Millet, B. Moninot, J-P. Picemin,
P. Rivemale, F. Rouan, B. Rousselot, G. Roussille, A. Tastemain, A-P. Thorel

le jeudi et vedredi de 13h30 à 17h30, le samedi de 14h00 à 18h00 ou sur rendez-vous

« Chacune des expositions d'Aliska Lahusen nous fait pénétrer un ensemble de sculptures et peintures marquées d'une simplicité raffinée. Leurs formes douces et sublimées aimantent notre regard, intriguent. Bien que dépouillées et sans prétention, faisant souvent penser dans un premier lieu à des objets d'usage quotidien, ces oeuvres restent mystérieuses, se dotent d'une aura polysémique. »

Vernissage le 15 mai à partir de 18h
adresse:
Galerie GUISLAIN
35 , rue Guénégaud – 75006 Paris
Tel. 01 53 10 15 75 – Fax. 01 53 10 15 77

"On a peu l'habitude de voir tant de rigueur et de pureté dans une abstraction qui pousse d'évidence à la méditation. Aliska Lahusen exerce son art sur de grandes plaques de plomb qu'un acide déverrsé entache de traînées grises, de coulures bleues et qu'un grand trait noir coupe en leur milieu. Ce trait est une référence à la « lithre » qui barre certains murs d'édifices religieux médiévaux en signe de deuil. « Cette symbolisation de l'affliction a rencontré à la fois mon intérêt pour les rituels et ma recherche d'une expression épurée et minimale », dit-elle. A côté de ces plombs et autres étains, sont présentés des œuvres sur papier tout aussi épurées, un magnifique « bol », coupe blanche qui elle aussi ressemble à de gigantesques fonts baptismaux, et enfin des monochromes en laque, lien avec l'Orient, puisque c'est justement en Asie qu'elle découvrit les mythes attachés au miroir et au renvoi de l'image. Touchée par la grâce, Aliska Lahusen fait ici, pour sa deuxième présentation, une belle œuvre tout en grandeur."

"L'intensité de l'œuvre d'Aliska Lahusen provient du lien intime qu'elle tisse et noue avec les énergies du paradoxe. Sessculptures et peintures semblent appeler au silence et à la contemplation, mais une onde matérielle et audible nous saisit. Sa production s'épanouit dans un minimalisme teinté de contraste où des entités antinomiques se cotoient. L'on est chaque fois face à un écart, un intervalle, confronté à ce qui se joue entre l'être et l'absence, le commencemenet et la fin, parfois même devant l'innefable angoisse de notre condition humaine. Si le plomb, son matériau de prédiléction, ne semble être que froideur, vecteur de l'impersonnalité la plus grande, ses interventions révèlent une complexité sensible aux frontières du vulnérable.

Cette artiste d'origine polonaise livre une proposition pudique qui transcende l'absraction et déploie un langage de l'évocation où se mêlent dimension métaphorique et sentiment de plénitude."

Lithra-peintures, sculptures, expositions personnelles du 15.01.2008 au 01.03.2008

Atelier Eric Seydoux-Editions d'art contemporain en sérigraphie

6, rue de l'Abbé Carton 75014 Paris

Lithra, exposition personnelle

du 6.12.07 au 28.02.2008

Exposition personnelle de Aliska Lahusen à la galerie Beneden, Haselaastraat 7
et à la crypte médiévale du Grote Markt

Vernissage samedi 3 décembre à partir de 14h
Exposition du 4 décembre 2005 au 7 janvier 2006

adresse:
Galerie GUISLAIN
35 , rue Guénégaud – 75006 Paris
Tel. 01 53 10 15 75 – Fax. 01 53 10 15 77

Art absolument n°11-hiver 2005, Aliska Lahusen: Gésir encore un peu..., Olivier Delavallade.

Exposition Personnelle de Aliska Lahusen à la Galerie Numaga, Colombier, Suisse

Galerie Numaga
Rue de l'Etang 4
2013 Colombier
Tf: +41 032 842 42 59
Fax: +41 032 842 43 26

Exposition d'artistes polonais à la Chapelle de l'Hôpital Charles Foix, Ivry sur Seine,
dans le cadre de la Saison Culturelle Polonaise en France "Nova Polska"

11 artistes représentes: Jozef Bury, Zbigniew Dlubak, Bogdan Konopka, Aliska Lahusen, Gabriela Morawetz, Ludwika Ogorzelec, Stasys Eidrigevicius, Krzysztof Szalek, Teresa Tyszkiewicz, Wela (Elisabeth Wierzbicka), Przemo Wojciechowski